喜欢他的人说他是天才、大师，讨厌他的人会说他是个疯子、恶棍，但有一个事实谁都无可否认，他是后来那些疯狂烧钱的好莱坞大导演们的灵感导师，他那些当时看上去很不 可思议的概念，现在已经被他的后辈们玩得烂了。他就是美国著名导演斯坦利-库布里克(Stanley Kubrick)。

　　库布里克一生只拍摄了13部影片，但是这13部影片题材各异，时空上从21世纪外太空到古罗马竞技场；从恐怖惊慌到俗世奇情，你永远不知道他的脑袋里面装着什么，但是他的影片贯一而终的主题都是探讨人性的失落。他的作品有着自己强烈的风格和特征，使人一望而知，这位叛逃好莱坞的怪才，以自己的思考方式与好莱坞划清界线，但是他的作品却启发了许多好莱坞的导演，至今他影片中的手法仍然为这些大片导演所借鉴。


《大开眼界》1999    [1999] 大开眼戒 Eyes Wide Shut

      本片是库大师最后倾力之作，在前所未有的秘密状态下拍摄完成，完成之后，大师未及观看首映礼就离世而去。在经过一系列纵横捭阖天马行空的大胆创作之后，库布里克在他71岁的时候进行了一次关于人类两性内心情欲的探讨，再没有了惊人的想象和炫目多彩的画面，而是再次回归到30多年以前《洛丽塔》就展开了的情欲迷乱的探讨，但是这次，更加直接更加细致，将两性内心世界来一次深刻的剖析。

　　好莱坞金童玉女汤姆-克鲁斯、妮可-基得曼在片中扮演一对感情出现裂缝的夫妻，在一次派对后他们各自猜疑。活在惊疑中的汤姆-克鲁斯这时却突然遇上了一段亦幻亦真的情欲冒险当中……噩梦过后，两夫妇终于明白了什么才是最重要的，“不管那场冒险是否真实，我们庆幸的是终于清醒过来。”这部根据Arthur Schnitzler的小说《梦记》改编拍摄的影片虽然是探讨情欲世界中的猜疑和信心，道德情欲的冲突，但是库布里克却把它拍成了一部类似《X档案》一样的充满悬疑气氛的片子，也许正好反映了现代城市里人们内心的恐惧仓皇。

[ 本帖最后由 Erimda 于 2007-6-19 23:11 编辑 ]

《全金属外壳》FullMetalJacket（1987）

      在《闪灵》之后的1987年库布里克重出江湖，根据古斯塔夫-哈斯伏特小说《短期服役》拍摄了这部以越战为背景的电影，结果大获成功，在票房上取得了佳绩，但是如同库氏之前的影片的遭遇一样，他的影片在最初问世遭到了批评，甚至遭到一些越战老兵指责为“不真实”。

　　但是时间会证明一切也会检验一切，在《全》之前，有《现代启示录》这样深沉内敛的反思战争的影片，但是同一题材在库布里克手里，却平添一些黑色幽默的味道：主角名字就叫作“小丑”(Joker)，在他看来，他之所以要参加这场战争是想要“成为家乡第一个有批准杀人的人”，就是本着一份游戏的心态，这位佩带着“和平襟章”的战地记者加入这场战争之中。然而在残酷的战争面前，他无法不直面战争，他看到了战争的种种荒谬和残酷，就在他上战场前的军训的时候，他就看到了战争和体制是如何将一个活生生的人折磨疯了；直到最后，当他看到那个射杀了他两个兄弟的越南女子死前惨烈的祈祷，他才真正意识到这场战争的荒谬，“好死不如赖活”。

　　影片分为两部分，第一部分是长近一个小时的新兵训练的描写，有强烈的纪实风格；第二部分就是这些洗了脑的战士的战争经历。影片依然用了大量的音乐作为陪衬，与《现代启示录》的壮丽交响乐不同，《全》片用一些怪诞的摇滚乐，很恰当地衬托着主题。值得一提的是，这部越战片全部都是在英国拍摄完成的。

《闪灵》TheShinning（1980）[1980] 闪灵 Shining

      库布里克这一部《闪灵》很有东方恐怖片的特色：犹如广州人煲老火靓汤，慢火烹调，在气氛营造上大花功夫。使观众感觉到恐惧步步逼来，步步加深。

　　试想想，在漫长的冬季里，在遥远偏僻的山脉之中，一座历史悠久的古老旅馆，旅馆门外有一座由树丛围成的巨大迷宫，现在，你就要带着你的妻儿在这个几乎与世隔绝的地方度过半年跨越冬季……就这个背景就有足够的恐怖暗示。因为地处偏僻，冬季的时候游人罕至，这座位于山脉之中的了望旅馆要在冬季休业，在休业期间还需要请人管理。灵感枯竭的作家Jack应征而来，旅馆主人告诉他，他必须面对的一件事情就是寂寞，以前曾经有管理员因为熬不过寂寞，发生了杀人和自杀的惨案。自问耐得住寂寞的Jack就带着妻儿在这个旅馆住了下来。接下来，在这古老大屋之中，旅馆的秘密一个一个幻觉般闪现，而Jack仿佛变成另外一个人，他的精神逐渐崩溃，直到最后他挥起斧头向妻儿砍去……恐惧随着剧情一步一步推进，令人喘不过气来。

《巴里·林顿》（BarryLyndon，1975）

因为机缘巧合因缘际会小人物有一番起伏跌宕意想不到的奇遇的故事向来是小说家们乐于创作的题材，在我国屈指数来就有山东张好古、清朝韦小宝、还珠格格等同志，而在18世纪的欧洲，就有传奇人物巴里-林登的故事。

　　正如片末字幕揭示的：“无论好坏、美丑、贫富都已不再重要了”，本片主题很有点佛家看破空灵的味道，人生富贵云烟过，但是如果你把握不到真情(像巴里-林登临到最后，财富、亲情、爱情一切皆空)，那也是白来人间一趟。

　　这部电影拍得美轮美奂，画面华丽优雅，看似缓慢不经的节奏里自带有英伦绅士骨子里透出带着孤傲和冷峻幽默讽刺来，全片3个多小时，分上下两部分，这两部分一盛一衰，一喜一悲，非常对称，非常唯美。

《发条橙》（AClockworkOrange，1971）[1971] 发条橙 A Clockwork Orange

这是史上最奇特的影片之一也是最著名的禁片之一，自它问世以来，不仅惹来了至今仍争论不休的讨论，而且其中暴力场面还被许多青少年争相模仿，因为这个原因它一直被禁演近30年至2000年，库布里克导演辞世之后方得以与观众见面。

　　这部改编自安东尼-伯吉斯小说原著的电影之奇就奇在，从来没有一部电影这样彻底地将暴力毫不修饰地展现在银幕之上：影片前半部，少年阿历克斯们无恶不作，殴打老人、强奸妇女、入室杀人、拦路抢劫、欺骗父母、互相残害……也从来没有一部电影如此表现和阐释暴力：在贝多芬的交响乐中，少年们露出狰狞面孔在雨夜行凶，暴力与音乐联系在一起，暴力可以如此张扬。影片前半部，阿历克斯因为杀人而入狱，他为了换取自由而加入了一项犯人暴力改造计划，他被迫每天观看大量的暴力电影片段，出狱后，他丧失了暴力的能力和欲望，成了政客们的宣传工具……

　　“橙”在马来语中指“人”，发条橙即发条人的意思，库布里克在这部有意隐去时代特征的关于未来社会思考的电影中提出了一个疑问：人在未来的社会体制中，在科技高度发展的过程中，人在建制和科技里能否按照自己的意志选择自己的行为？抑或是作为一个“发条橙”任人支配而没有自己的主张？或者说人在紧张的社会中怎样保持自己的自由意志？

《2001太空漫游》（2001：SpaceOdyssey，1968）

这部史诗般的巨作耗资1050万美金，用了整整三年半时间筹制，所有205场特效场景皆由库布里克设计、监制完成。影片在音乐和动作上结合完美，场景充满想象力及未来感。一如库氏一向钟爱的风格，本片画面华丽、音乐宏伟，那段气势磅礴的交响乐用以表现太空的片段已经成了后来影视作品用滥了的招数。贯穿始终的是库布里克对人性对人类未来的思考，只不过他将背景放到了2001。

　　科技发展到最后，人类是否还有能力驾驭它？科技和人类的前途命运的关系到底如何？这是科幻作品一向喜欢探讨的主题。而在本片中，库氏将这个命题放回到了人性本身：其实机器人的思想情感，正是人类本身的一个投影，人类的所有缺点例如妒忌、猜疑，它都全有，最后毁灭一切的，其实正是人类自己。影片前后出现的那块神秘木碑，正是人类自己建造的墓碑……

《奇爱博士》（Dr．Strangelove    1963）又译：密码114
Dr. Strangelove Or: How I Learned To Stop Worrying And Love The Bomb

《奇爱博士》是导演库布里克创作的对未来进行哲学思考的三部影片中的第一部，其他两部是关于宇宙人类终极未来的《2001：太空漫游》和关于未来社会暴力与秩序的《发条橙》，这三部影片是库布里克创作上的最高峰，代表着他的终身艺术成就，也是名垂电影史册的经典作品。

　　《奇爱博士》是一部具有独特风格的黑色幽默影片。创作于1963年，正值东西方苏美两国冷战逐步升级的时代。这部以核战爆发、世界毁灭为结尾的影片预示着冷战加剧、核武器失控导致人类毁灭的灾难性后果，显示出一个关心人类命运的伟大艺术家的忧患意识。作为一个把电影视为现代艺术手段的严肃艺术家，库布里克把握住了时代的脉搏，及时创作出这部表现人类危机的作品，为电影史留下一部杰作。

《洛丽塔》（Lolita，1962）

1962年库布里克改编了50年代在美国备受争议小说《洛丽塔》，原著作者弗拉基米尔-纳波科夫，是美籍俄国人，50年代出版的小说《洛丽塔》由于题材极度敏感，描写大胆，甫问世就震惊世界，因其色情情分以及敏感题材该书被禁，连带该书前后两度改编的电影也一度被禁。

　　库布里克在1962年选择这样的题材拍电影，显示了他对社会道德规条思考的野心，人性在道德里的种种阴暗面，也是他所要表现的。这部拍摄于 1962年的黑白片与后来1997年由艾德里安-莱恩(Adrian Lyne)执导的新版《一树梨花压海棠》相比较，拍得比较朴实、含蓄，许多色情场面也只是以暧昧的手法交代，然而在这些黑白画面中，悲剧气氛在静静酝酿，如今看来仍让人惊心动魄。

《斯巴达克思》（Spartacus，1960）

《斯巴达克思》描写了公元前73年古罗马帝国内一个著名的英雄人物斯巴达克思的故事。这个反抗压迫追逐自由的著名英雄人物千百年来都是文艺家们喜欢刻画的人物，落在库布里克的手中，他有意把他拍成一个追逐自由的力量象征。

　　全片规模浩大，共耗资1.2亿美元，动用超过1万人参加了拍摄，如此阵容难怪在数十年后好莱坞大片横行的今天看来仍然觉得过瘾而不过时，特别是最后那一场殊死大战，数千人在草原上搏斗，奴隶起义军推着火圈滚将下来，拍得惊心动魄。而在战争之外的儿女私情也拍得煞是感人，特别是片末斯巴达克思的情人抱着新生的儿子(代表着希望)与即将行刑的斯巴达克思生离死别的那一场。

　　这部长达3个多小时的巨片今天看来难免显得有些冗长，许多段落之间的衔接也有些突兀。在这部片里，已经可以看出作为怪才的库布里克多方面的导演才能。

《光荣之路》（PathsofGlory，1957）

      这部经典的战争片是库布里克根据亨弗莱·科布尔的小说亲自改编的，故事发生在一次大战，布罗拉得将军向士兵下达了极其愚蠢的命令，为了掩盖自己的错误，他以叛国和临阵脱逃罪将三个士兵送上法庭，做自己的替罪羊。库布里克修改了电影剧本初稿的大团圆结局，将三个士兵的命运设定为被最终处决，使战争的荒谬和个人的无力感充斥全片，大大加强了电影的反战意念。《光荣之路》是库布里克第一次指导科克·道格拉斯这样的好莱坞一流明星演出，并且向影评界证明他能使每位演员充分刻划好人物性格。这部对军队政治作出尖锐控诉的电影杰作公映后，电影界不仅认定库布里克是最有前途的新独立制片导演之一，还发现他具有相当的“票房潜力”。

《杀戮》（TheKilling，1956）

      在本片中库布里克从几个不同人物的视角表现了一桩抢劫案：刚从监狱释放出来的乔尼·科雷，定下一个自以为天衣无缝的犯罪计划———从赛马场偷走200万美元，又不让任何人受伤。但他忽视了自己的同伙———贪婪泼辣的妻子和她那残忍的情夫。可想而知，行动越来越糟糕，罪行也越来越残暴……本片是根据里昂努·怀特的小说《克林·布雷克》改编的，库布里克自己编剧，并请来著名小说家吉姆·汤普森修改了对白部分。虽然这部电影的发行在总体上并不成功，但库布里克仍被大家认为是前途不可限量的导演。

《杀手之吻》（Killer’sKiss，1955）

      这是一部在纽约街头拍摄的悬念犯罪片，灵感来自米奇·斯比兰和吉姆·汤普森的小说，共耗资4000多万美元，大部分仍是库布里克的叔叔赞助的。主要情节是拳击手大卫·科登因为路见不平，搭救了舞女格萝蕾拉，并和她产生了感情，从而被格萝蕾拉的情夫文森特追杀的故事。影片开场的拳赛镜头大多来自库布里克的第一部纪录片《拳赛之日》。他当时的妻子鲁思·瑟波卡在拍摄过程中担任艺术指导兼布景师。这个自编自导、自己制作影片的年轻人凭着《杀手之吻》得到了全球影人的关注和赞誉。当时的纽约《镜报》这样评价此片：“库布里克把镜头幻化为强硬而无情的铁拳，撕裂那些职业拳赛和舞厅欢场的眩目伪装”。不仅如此，库布里克还成功地将纪实风格和超现实主义表现手法融为一体，从此奠定了他独特的电影风格。

[ 本帖最后由 Yqcevol 于 2007-3-2 11:17 编辑 ]

库布里克--有个性的导演!
不错的贴!

[ Last edited by p.h.lalf on 2006-6-17 at 14:29 ]

[ 本帖最后由 Yqcevol 于 2007-3-2 10:23 编辑 ]

貌似楼上的是某位的签名哈

发条橙，我看了两遍，还是没法接受，还是没有坚持看完

实在辜负了那位总是向我推荐这部影片的朋友了

引用:

Originally posted by 体味瞬间 at 2006-6-18 05:07:
貌似楼上的是某位的签名哈

发条橙，我看了两遍，还是没法接受，还是没有坚持看完

实在辜负了那位总是向我推荐这部影片的朋友了

《人工智能》 (2001) 史蒂文。斯皮尔伯格//斯坦利。库布里克

      准确来说，作为电影的《人工智能》并不出自库布里克的手笔，该片由库布里克构思，而由好莱坞大导演史蒂芬-斯皮尔伯格导演完成。

　　在拍摄完《全金属外壳》之后，库布里克便投入了《人工智能》的筹备工作，但之后由于种种原因计划搁置，而后更开始《大开眼戒》的拍摄工作，直到库导逝世之后，他的好朋友斯皮尔伯格为了纪念这位大师而代之完成。

　　关于科技对人类道德、家庭伦理的冲击，一直是库布里克感兴趣的命题，此前库氏力作《2001：太空漫游》、《发条橙》都是这个主题的思考。在人工智能高度发达的未来，人类生活和社会秩序会变成怎么样？我想这是库布里克的金属解剖刀所要剖析的突破口。但是这部由他生前好友斯皮尔伯格执导的影片中，库布里克遗留下来的问题并未能解答，反而再次成为了斯皮尔伯格拿手的特技制作的又一次展示而已，库布里克式疯狂幻想在片中再无痕迹。

　　这部作品只能算是库布里克未能完成之作，算作半部作品吧。