十六、“让我如何感谢你”

大部分获奖者都会在领奖台上感谢许多人，金像奖的得主以感谢导演、投资商、合作伙伴和幕后工作人员为多，也有不少是感谢自己的家人：父母、夫妻、儿女……还有像周迅那样感谢“爱人李大齐”和像白灵那样感谢“在月亮上嗑瓜子儿”的姥姥……亦有人感谢得更加特别。

周星驰在终于拿到了期待多年的最佳男主角奖时，将第一句感谢送给了“已故的李小龙先生”，赢得全场热烈掌声。众所周知他对这位逝世多年的巨星始终抱有热诚的敬意和谢意，因为自己的从影之路，全是受李小龙影响而开始：“……当时我是非常之迷恋他的电影，然后才立志成为一个演员。”实际上，在他的早期作品、当届得以获奖的《少林足球》以及后来的《功夫》中，都有多处向李小龙致敬的细节。论及被偶像的星光照亮生命的人，周星驰可谓一个典范。

张曼玉在凭《不脱袜的人》拿到第九届金像奖最佳女主角奖之前，经过了非常艰辛的努力，当时许多人都认为她只能做“花瓶”：“……当我无意中流露出要好好努力，争当影后的想法，别的导演听了笑得趴在了地上。当我想找多种类型的角色去演时，导演们都说：你很红，可你只是漂亮，你没有演技啦！”荣登影后宝座之后，个性十足的张曼玉从容感谢自己的反对者：“……感谢支持我的朋友，和不支持我的朋友，因为被你们骂得多，我才会反省我自己。……”

凭《双城记》当选第十一届金像影帝的曾志伟，所做的感谢致辞则比较无厘头：“……要多谢两个人，梅艳芳和周星驰。我都不知要多谢他们什么，可是答应过他们了，没办法。”成为当届金像奖最令人爆笑的一句话。

不过最搞笑的，还要数第二十一届金像奖上周星驰为《少林足球》领取最佳影片奖时的感谢辞：“……还要感谢少林寺派出好多弟子来帮我完成这部戏……嗯……（回头问助手田启文）还有什么啊？（田启文小声提词：“差不多了……还有台前幕后帮过手的好多人。”）嗯，还有台前幕后帮过手的好多人！”

梁朝伟在凭《花样年华》拿到自己的第三个影帝奖座时，做出了历届领奖的影帝影后中最短的致辞：“多谢王家卫。”

和他同样简洁的还有凭《晚九朝五》获得第十四届金像奖最佳男配角奖的陈小春，他的致辞是：“多谢全世界。”颁奖嘉宾杨采妮示意他多说些，他于是转过头来看着杨采妮说：“多谢杨采妮。”

十七、“大奖赢，小奖输”

金像奖从第二届开始设立了“最佳新演员奖”，用以奖励初登大银幕就表现出色的新人。由于是以提携和鼓励为主，所以通常来说这个奖项对演员的要求不高，重要性也远远不如最佳男女主角或最佳男女配角那些专业表演奖。不过也有两位特别的演员，同时获得最佳新演员和最佳男女主角奖项，却一举登上影帝影后宝座，反而没当上最佳新演员。

这个奇迹分别发生于第二届和第三届，主人公是林碧琪和梁家辉。林碧琪当年刚刚十七岁，从来没拍过电影，但是在影片《靓妹仔》中精准地塑造了一个堕落少女的形象，充分演绎出了女主角倔强、高傲，自暴自弃而又凄凉无奈的心态，被公认为亮色中的亮色。大导演李翰祥在看过《靓妹仔》之后对她给予极高评价，甚至断言：“现在大家都说林碧琪是中国的山口百惠，我想总有一天，山口百惠会被称为日本的林碧琪！”梁家辉更是如今大家熟知的演技派高手，在处女作《垂帘听政》中将身处乱世，羸弱优柔的苦命皇帝演绎得细致入微，令人击节赞叹。这两人都是初登银幕便一鸣惊人，理所当然地获得了最佳新演员提名又众望所归地获得了最佳男女主角提名，结果未能当选最佳新人，分别成了金像奖历史上最年轻的影帝影后。

“大奖赢小奖输”的梁家辉，也因此成为金像奖历史上反应最迟钝的一个获奖者：第三届金像奖还是他首次出席颁奖典礼，尚无多少演艺资历的他只盼能拿到最佳新人奖，得知败给郑裕玲后万念俱灰，与邻座聊起天来，间或听得颁奖人读出自己的名字，还以为是读提名名单，因此全无反应……当年的录像上可以看到全场都扭头向他看去，记者的镜头也纷纷向他聚焦，而穿一身刻板西装的梁家辉被人提醒着才起身离座，满脸惶恐地走向领奖台……

出现这样的情况，也是因为金像奖的评选制度。在当时这两届金像奖中，都是由评审会集体讨论奖项得主，所以很容易出现搞平衡的现象：既然他/她的表现足以拿影帝影后，那么就把最佳新演员奖颁给别人。这种现象在金像奖实行公众投票制后已经绝迹，一切以分数说话，绝无平衡可搞，例如刘玉翠、舒淇和林嘉欣，分别在《庙街皇后》、《色情男女》和《男人四十》中表现优异，拿到了最佳女配角奖，自然也当选了当届的最佳新演员。

十八、“两手抓，两手都要硬”

香港影人跨界发展的情况，可能比全世界任何一个地方都多。许多人是歌影双栖，许多人是幕前幕后兼顾，许多许多导演、编剧、摄影、美术、音乐、服装造型、动作指导等都会在大银幕上露一小脸儿，也有许多演员先在幕前成名，之后逐渐成为“幕后黑手”。这其中有几位，跨界发展后，在不同的领域都取得了卓越成就。

例如周星驰。他是金像奖二十五届以来唯一一个又得最佳导演又得最佳男主角的人，而且还是在同一届以同一部影片获奖。当然他的幕前演出功力较早得到公认，就算不计他那惊人的票房记录，仅在金像奖上因为出色的演技而获表演奖提名，一共都有九次了；不过他的幕后制作功力，自2001年《少林足球》之后，也开始得到了广泛承认，另外他还得过两次最佳编剧提名，综合指数足可再加一番。

还有洪金宝，如果计入“洪家班”的话，这位影坛“大哥大”在二十五年来的金像奖上获得二十一次提名，其中十四次最佳动作设计提名，四次最佳男主角提名，两次最佳导演提名，一次最佳编剧提名。结果，武师出身的他，最佳动作指导只获奖一次，最佳男主角倒是获奖两次。第二届金像奖上，他凭《提防小手》与麦嘉分享影帝桂冠，兼获最佳动作指导奖，同时还凭另一部影片《败家仔》兼获最佳导演、最佳影片提名，其涉足领域之广，所获评价之高，在此后数十年的金像奖历史上也难得一见。他的师弟成龙颇有相似，在最佳导演、最佳男主角和最佳动作指导三个奖项上都获得过提名，不过就只拿过最佳动作指导奖。

还有张艾嘉，她在二十五年来的金像奖上提名影后九次，获奖二次，这个提名记录在女星中只有张曼玉可以与之比肩，虽然张曼玉当选的次数要比她多，但是张艾嘉从第二届金像奖一直被提名到第二十五届金像奖，这个长达二十多年长演长红的跨度却又是张曼玉所未能及。与此同时，张艾嘉又凭《心动》提名第十九届金像奖最佳导演和最佳编剧，并最终获得最佳编剧奖，是一位香港少有的幕前幕后俱佳的女强人。

此外，还有两位歌影双栖的大明星，在演唱歌曲的同时又能创作，他们是张国荣和刘德华。张国荣除以演唱获得金像奖最佳原创歌曲奖之外，先后又以亲自作曲的《白发魔女传》之《红颜白发》、《夜半歌声》之《夜半歌声》、《金枝玉叶II》之《有心人》获得最佳原创歌曲提名；刘德华也一样，亲自作词的《烈火战车》之《情深的一句》、《龙在江湖》之《你是我的女人》、《少林足球》之《踢出个未来》、《龙凤斗》之《如果你有事》均获最佳原创电影歌曲提名。

另有一位不可不提的是徐克，徐老爷除了是金像奖的最佳导演之外，还以《最后胜利》入围第七届金像奖最佳男配角呢。

十九、金像奖的“双胞案”

金像奖历史上有两次并列得奖的情况，第一次是第二届由《最佳拍档》麦嘉与《提防小手》洪金宝并列最佳男主角，第二次是第八届由《胭脂扣》邱戴安平、李碧华与《三人世界》聂宏风、邵国华、陈嘉上、叶广俭并列最佳编剧。尤其是最后这次，六个人一起获奖，除了“成家班”、“洪家班”这类集体获奖者之外，阵容可算是空前绝后。

出现“双胞案”的主要原因，在于金像奖的评选制度。第二届金像奖举行的时候，评选实行评审团制，每个奖项的结果由一群评审团成员开会讨论得出，所以可以协商出两个得主。这个制度到第八届时已经改变，但是投票人数仍然较少，容易出现同分情况。之后，金像奖评选制度几经完善，投票群体越来越大，而且不同来源的票在计分上有不同比重，同分的情况基本不可能出现，所以金像奖的“双胞案”，今后多半是不再得见了。

  

二十、金像奖的“亲情图”

香港地方狭小，影坛许多人都连络有亲，父子，母女，叔侄，姨甥，兄弟，姐妹，甚至祖孙，极其多见；不多见的是，几组至亲都在影坛闯出名堂，齐齐拿到金像奖。

郑佩佩和原丽淇是唯一一对获得金像奖的母女，前者凭《卧虎藏龙》在第二十届金像奖上获得最佳女配角奖，后者凭《三更之回家》在第二十二届金像奖上获得最佳新演员奖。获得金像奖的兄弟就比较多：袁氏三兄弟都是动作指导，袁信义、袁祥仁以《黄飞鸿》联合获得第十一届金像奖最佳动作指导奖，袁和平则以《黄飞鸿之男儿当自强》、《卧虎藏龙》和《功夫》分别在第十二届、第二十届、第二十四届金像奖获奖；刘氏兄弟也都是动作指导，刘家荣也是以《黄飞鸿》联合获得第十一届金像奖最佳动作指导奖，刘家良则是以《醉拳II》联合获得第十四届金像奖最佳动作设计奖。

许氏兄弟则是从事不同职业，哥哥许冠文是第一届金像奖最佳男演员，弟弟许冠杰凭主唱《笑傲江湖》之《沧海一声笑》获得第十届金像奖最佳原创电影歌曲奖。

最有意思的还要数秦沛和尔冬升兄弟：尔冬升在导演事业上卓有成就，先后凭《新不了情》和《旺角黑夜》获得最佳导演奖，还凭《新不了情》获得最佳编剧奖；秦沛这位影视大绿叶也以《癫佬正传》和《新不了情》两度获得金像奖最佳男配角奖，而两部影片全是由他小弟尔冬升导演。

  

二十一、金像奖的“常住民”

香港影坛人丁兴旺，每个行业都是英才辈出，每届金像奖各个奖项的提名名单上走马灯一般此上彼下，竞争颇为激烈。但是其中自有一位高人，自打设立了与他的行业相关的个人奖项，他便每届都获提名，每届都获提名，跟这个奖项如连体婴儿一般共同成长。


这个人便是从事音响效果制作的曾景祥。曾景祥的父亲是超级音响发烧友，曾景祥从小就跟着父亲一起摆弄音响设备，成年后又热爱音乐，自己组建乐队，又到处学乐器，对声音的感觉十分敏锐。他在投身影坛后成立的录音室，是全香港质素最高的录音室，全世界拥有相同质素的录音室也只有四五十间，其中美国还占了绝大部分，就算在科技高度发达的日本，也只有五六间。多年来香港众多重要影片，如《特警新人类》、《枪王》、《异度空间》、《无间道》、《千机变》、《新警察故事》、《如果·爱》、《情癫大圣》、《头文字D》……音响效果制作全部出于曾景祥之手。自从第十九届金像奖设立最佳音响效果奖的个人奖项以来，六届里曾景祥共获得了十八个提名，其中四次获奖，在金像奖提名榜单上出现的密度频度，居全港影人之冠。


对于如此的成就，曾景祥自己倒是挺谦虚：“香港做音响效果的也不少，但是能拥有世界级器材辅助的录音室却不多，电影投资大，老板不敢贸然把投资放到一些不熟悉的人手里去冒险，都会找较老资格的人去做，所以提名的人来来去去都是那几个……这种现象对整个行业来说绝不健康，投资者不放心让新人制作，到头来只会害苦了整个行业……”


之所以说他谦虚，那是因为，唉，其实这种现象，在影坛哪个行业都是一样的啦。

二十二、金像奖的“豆腐王”

香港是个非常西化的城市，好多颁奖嘉宾或是领奖者会在金像奖的舞台上以吻脸致意，也有的刻意拉住美貌女星“吃豆腐”——当然也都是为典礼搞气氛罢了。袁咏仪凭《新不了情》获得第十三届金像奖最佳女主角奖时，在台上被两位大哥级颁奖人梁家辉和张国荣左一个亲，右一个亲，充满轻松温暖之意；梁朝伟凭《花样年华》获得第二十届金像奖最佳男主角奖时，走上台去先是拉住颁奖女嘉宾张艾嘉亲，又拉住男嘉宾张国荣亲，和他这位老搭档脸贴脸的画面上了许多新闻媒体的头条。

要论最爱吃豆腐的，而且还是明目张胆地吃，吃得大家毫无意见的，大概非黄老霑莫属了。仅看他在金像奖颁奖典礼上的表现，就知道他那“不文霑”的外号绝非虚名。他先后四次获得金像奖最佳电影配乐奖，两次获得最佳原创电影歌曲奖，又曾多次登台担任颁奖嘉宾，每次到了台上，无论是领奖还是颁奖，一有机会他就将同台的人亲个遍，左脸亲来右脸亲，老也亲来少也亲，有的时候领奖人和颁奖人不止一个，就见他很有耐心地一个一个拉过来亲。香港观众早已习惯他这“劣迹”，反而喜闻乐见，被他亲过的人也都笑咪咪地见怪不怪。

第七届金像奖上，《倩女幽魂》之《黎明不要来》获得最佳原创电影歌曲奖，演唱者叶倩文和黄霑一起上台领奖。叶倩文从颁奖嘉宾手中将奖座接过来，激动地说：“黄霑，这个奖我是代你拿的！……不如你借我拿回家去摆几天好不好？”黄霑嘻嘻笑道：“好，把我整个人一起带回你家去都好！”

二十三、“百发百中”的人

    其实只提名一次便获奖也算是百发百中，不过今次只谈提名超过一次的。在这一项里最牛的要数日本老太太和田惠美，不愧是获得过奥斯卡最佳服装设计奖的设计大师，她与香港影人合作后，先后凭《白发魔女传》、《宋家皇朝》和《英雄》三次获得金像奖最佳服装造型设计提名，三次全中！此外还有谭盾先后凭《卧虎藏龙》和《英雄》两次获得金像奖最佳电影配乐提名，全都命中，还凭为《卧虎藏龙》插曲《月光爱人》作曲联合获得最佳原创电影歌曲提名，也一发即中。


两次提名两次获奖的也有几位：岸西分别凭《甜蜜蜜》和《男人四十》两次获得最佳编剧提名，两次均获奖。刘玉翠凭一部《庙街皇后》同时获得最佳新演员和最佳女配角提名，两项均获奖。黎小田凭《胭脂扣》同时获得最佳电影配乐和最佳原创电影歌曲提名，也是两项均获奖。


此外，更有一位是获得两次提名，却有三次获奖的：方育平凭《父子情》、《半边人》和《美国心》分别获得第一届、第三届和第六届金像奖最佳导演奖，不过提名却只有两次，因为第一届金像奖尚未实施提名制度，《父子情》是直接获奖的。同样情况还有一次提名、两次获奖的张坚庭：他以《胡越的故事》和《表错七日情》拿了两个最佳编剧奖，而《胡越的故事》并未获得提名，也是在第一届金像奖中直接获奖的。
  

二十四、“屡败屡战”的人

金像奖上有百发百中的常胜将军，也有屡败屡战的悲情战士。最悲情的要数动作指导元彬，他从第十一届金像奖凭《倩女幽魂III道道道》联合提名最佳动作指导开始，到第二十四届凭《柔道龙虎榜》提名最佳动作设计，一共十次获得提名，可惜均未获奖。他的大哥成龙差不多是同命相怜：从第四届金像奖开始到第二十四届，先后凭《A计划》、《龙的心》、《警察故事》、《奇迹》、《警察故事III之超级警察》、《重案组》、《红番区》、《警察故事IV之简单任务》、《我是谁》和《新警察故事》十次提名最佳男主角，全都铩羽而归。不过成龙和成家班拿过许多届最佳动作指导奖，《警察故事》还当选过最佳影片，捧奖的机会还是比大多数人为多。


另一个悲情人物是刘青云，公认的演技派高手，第十三届金像奖上凭《新不了情》和《七月十四》两部影片同时提名最佳男主角，结果最佳影片、最佳编剧、最佳女主角、最佳女配角、最佳男配角全部由《新不了情》包揽，独独在最佳男主角上败给了黄秋生。此后刘青云又有六次提名最佳男主角，种种因缘际会，均未获奖，今届金像奖已经是他第八次提名，终于夺得影帝称号，可喜可贺可歌可泣……

二十五、险象环生的颁奖嘉宾

第四届金像奖颁奖典礼是唯一没有颁奖嘉宾的一届，全部颁奖工作都由担任司仪的俞峥一个人完成。这是因为在颁奖典礼举行前夕，某位原本答应了担任颁奖嘉宾的影坛要人因金像奖主办方《电影双周刊》刊登了批评他的作品的影评而勃然大怒，不仅自己甩手不颁，还串联了部分嘉宾一起抵制。主办方无计可施之际，俞峥挺身而出，干脆一个人全包了。

局外人可能以为担任金像奖颁奖嘉宾是一项莫大荣誉，而实际上，金像奖邀请颁奖嘉宾一直都是个麻烦事儿，不少影坛大人物百般作难，不愿颁奖，或是只愿颁大奖，不愿颁小奖，个别人会在应承颁奖之后临时“甩底”，甚至直到节目开始前五分钟才拒绝表演，搞得颁奖典礼险象环生。为了应付紧急情况，金像奖筹委会要求全体工作人员尽可能穿着西装礼服，以便随时上台填补缺席者的颁奖工作。当然，也有不少电影人对金像奖始终是鼎力支持，在颁奖嘉宾中常常看到他们的身影。


金像奖筹委会成员、著名影评人超人曾在回顾文章中这样写道：

“金像奖请颁奖嘉宾是个大难题，嘉宾多是大忙人，应承出席都会临时甩底，危急关头，就出动人情牌。有些电影人很够义气，请不到嘉宾，一个电话给他们，最后关头都会上台颁奖。其中一个捱义气的嘉宾就是哥哥张国荣。”

“记得二OO二年，张国荣又做颁奖嘉宾。我在后台嘉宾房写稿，轮到张国荣出台。哥哥的对白自己一早准备好，他在小房里吸着烟说：‘唉，超人，我记得旧年，我们也是在这间房讨论对白。每年都会见一次面，同样的时间，同样的地点。’我说:‘今年你是来颁奖，下一年希望是拿奖。虽然年年出席，身分不同，你是来拿奖，就得用我们写稿了吧。’他笑：‘见完一次，又等下一年啦。’……”

二十六、险些取消的颁奖典礼

2003年春，香港遭遇严重的沙士疫情，满城人心惶惶，风雨飘摇，几如世界末日。当时大型娱乐活动几乎全部取消，影坛对这一年是否还要举办第二十二届金像奖颁奖典礼有很大争执。当届筹委会会主席张同祖坚持要办：“沙士只是一个病，病是有得医的，社会不应该为沙士而停顿！”为此几度召开会议说服了包括曾志伟在内的反对派代表，艰难地开始了金像奖颁奖典礼的筹备工作。


4月1日晚，张同祖同一班筹委会成员正在紧张地讨论节目，某报社记者打电话来求证张国荣是否跳楼身亡。张同祖火冒三丈：“讲这样的谣言太过份！”大骂粗口摔了电话。但是，紧接着满屋里电话铃声此起彼伏，接二连三地都是求证张国荣的死讯……


巨星意外离世震撼全城，整个业界更是陷入一片悲恸，对举办金像奖颁奖典礼的反对声音更大，尤其担任演艺人协会会长的梅艳芳，坚决要求取消颁奖典礼。张同祖等人连夜赶到梅艳芳家里开会，整整讨论了一夜，告诉梅艳芳“在这样的艰难时刻更不能放弃，要挺下去才显得没有自乱阵脚，更可为全香港市民打气。”


2003年4月6日，第二十二届金像奖颁奖典礼如期举行。虽然出场嘉宾几乎全部以黑色礼服出席，典礼从一开始就浸满了哀伤的情绪，但是这届颁奖典礼也有效地增强了香港影人在非常时期的号召力和凝聚力，其庄严肃穆的气氛，努力化悲痛为力量的胸怀，使这一届被称为近年来举办得最成功的一届金像奖。

勾起了很多关于香港电影的回忆~~
虽然现在还在低迷中~~
但我相信有这么多人一起在努力~~一定可以再创辉煌的~~